水彩线描材料简单——如何用水彩画创作出具有民族风格的工笔(半原创)

画一个水彩红黄双色渐变月季~ |水彩房3号水彩房

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& gt& gt& gt今天的主题:红黄渐变月季

完成草稿_ 2020年7月18(尺寸:270X270mm)

水彩绘画室是春夏个人绘画项目,只作绘画、素材分享和记录,不求深刻,只求简单。绘画是我童年的第一个梦想,我为之努力。现在再次拿起笔来画朋友,一起画水彩,水彩画。定一个目标,希望在有生之年画出第99999号。

春夏之交

& gt& gt& gt使用工具

_ _张:特纳艺术家的24色管水彩;

_ _:小楷山莲湖刷,拉斐尔平刷;

_ _手:溢彩贵族300g中粒棉8K四面封胶彩本;

_ _畜牧:2B铅笔、橡皮泥、平头尼龙笔、餐巾纸。

& gt& gt& gt学习重点

_ _张溥驱动机械霓虹蛹挤压;

_ _什么灰色的姑娘遮盖性弱,透明,一般以画面中的白色调开始。

& gt& gt& gt画之前说

双色玫瑰的花语是——为爱付出一切。

这种爱情,就像双色玫瑰本身,开放速度快,花期短,像烟花彩虹,美丽耀眼却短暂。即使花期很短,也要极其绚烂,爱得彻底。

双色玫瑰(蕾丝色)起源于法国,后传入中国云南,主要用于切花生产和容器栽培。

双色玫瑰花瓣下面是淡黄色,顶端是红色。交界处你中有我,我中有你,特别适合水彩湿画。

这朵玫瑰我画了很久。我断断续续画了1天+1夜,主要是出了意外,浪费了很多时间。

首先,用2B铅笔画一个线条画。因为有很多细节,最后整体字迹不轻。由于水彩的透明性,后期绘画时,浅色水彩无法遮盖铅笔字迹。建议在绘画前用橡皮泥滚线稿,以滚去浮色。

值得注意的是,画线稿时一定要把面与面的关系交代清楚,有利于后期上色。

关于颜色:

我用了特纳艺术家的24色管水彩为这个双色渐变玫瑰。

红色较暖的部分主要颜色有:12玫红+14猩红+16朱红;

冷红部分主要颜色有:12玫红+14猩红+68品红(紫红色),暗部52蓝;

暖黄部分主要颜色有:73那不勒斯黄+24永久黄+少许12玫红;

冷黄部分主要颜色有:73那不勒斯黄+24永久黄+少许12玫瑰和52蓝色;

有些品牌的颜料没有73那不勒斯黄,也可以用生棕+柠檬黄+玫红+蓝色调配。

当我在黑暗中画玫瑰的最后两片叶子时,我发现它有点脱胶。最后画背景的时候发现脱胶严重。背景被设计成梦幻的紫色。上色后发现到处都是浓浓的黑点。虽然颜色越来越深,但因为水彩颜料的透明性,脱胶的地方无法掩盖。背景看起来很花,但后来只是简单地覆盖了一层黑色。你觉得效果怎么样?

& gt& gt& gt程序图

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& gt& gt& gt详细描述

整个画面干透后,用纯净的12玫红+14猩红+16朱红轻扫灰色部分以表现花瓣的质感效果,冷的部分适当加入68品红。

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& gt& gt& gt绘画过程视频分享

& gt& gt& gt回顾和总结

为了更好的湿连接,亮色的面积可以稍微大一点,重色可以盖住亮色。

注意整个画面中的空间关系和冷暖关系。

画面干燥,需要及时用喷壶喷水。

喷完水后,一定要等水被纸吸收,表面没有浮水后再画。

要想玫瑰花浓郁,色素一定要和谐浓郁,也就是颜色多,水分少。

你喜欢今天的水彩画吗?

为了吸引朋友,

和我一起聊天,一起画水彩画!

春种、长夏、秋收、冬储

先定个小目标,画1000张图!

水彩|超详细的水彩肉肉画教程值得收藏Hello babies。本期给大家带来的水彩教程是最受欢迎的多肉绅士~

在这个水彩课上,多肉的表现主要是干画。其实肉肉的好像很难表达。掌握了相关技术后,就没有想象中那么难了。本文会尽可能详细的给大家一个教程,和Bubu老师一起画~

材料的原始图片

第一步:观察

■在开始绘画之前,你应该学会观察和思考,这对小白来说尤其重要。观察总是要进行的,因为没有绝对完美的画面,往往需要根据画家的审美和理论知识进行主观调整。

■比如萧艾看到原图的时候,就被宝蓝色的盆深深吸引,但是这对肉体来说是多么大的危机感啊。如果把原图描述的很详细,整个画面的主次关系就会混淆,我们想表达的东西就表达不出来了。所以我们要对这个巨大而华丽的盆进行主观调整——让它变小,颜色变浅!

■对,就是这么简单。让我们再把重点放在肉体上,这是我们最想表现的。

第二步:造型

■为了保持画面整洁,节省时间,这次我们用硫酸纸复制图案,将复制的图案翻转,然后用铅笔勾画,得到下面的线稿。复制图案的时候,也可以直接复制这个翻转图,这样会节省更多的时间。

■形状复制到纸上后,把塑料橡皮泥挤成长条来回滚动,滚动,滚动...铅笔印会变浅,画面会变工整~

(据说布布老师的塑料橡皮泥好黑。。。emmm)

第三步:准备

■涂装前做好充分准备。准备两杯水,一杯水是清水,一杯水是洗笔水。

■同时需要三支笔。一支干净的笔,另外两支分别蘸暖色和冷色,这样拿笔:

■两支笔在手中可以随时切换。(这也是国画中最常用的技法。)如果掌握不好也可以一手拿一个~

第四步:颜色

■当我们观察每一片肉质花瓣的颜色时,会发现肉质边缘和尖点附近的颜色普遍偏暖,多为黄色、橙色和红色;越靠近里面颜色越冷,以绿色和蓝色为主。

■每一块肉上都会有一个亮色的位置。我们可以选择先把这个明亮的部分留白,最后可以选择用透明笔蘸上极少量的柠檬黄进行过渡。

■只要把握住这些特点,我们画画的时候心里就有底了~

详细步骤

-肉肉的-

■从左上角开始,用凉笔画出靠近内侧的肉肉位置的颜色(蘸永久浅绿色+少许柠檬黄+少许水)。

未干时,用另一支暖色笔快速蘸取少量大红色,在肉外侧的尖角位置点一下,使两种颜色自然衔接。就这样,第一块肉就这么简单粗暴~

■继续观察,右边两片花瓣的颜色与第一片花瓣相比有些发蓝。不需要洗笔,可以直接用凉笔蘸少量酞菁蓝来画。

■同样,靠近肉尖处有一些暖橙色。用暖笔快速画出一点橙色,让两种颜色自然衔接,这是关键。

■观察到肉的三瓣下面颜色会更蓝更深。在黄绿的基础上,可以多加一点酞菁蓝,边缘的暖色区可以适当加一点紫色。注意,如果画的比较重或者边缘比较僵硬,需要用清亮的笔进行过渡,肉亮的部分可以直接留白~

■继续往下,发现肉的颜色会偏暖,但同时颜色的纯度也降低了很多。永远纯色的浅绿色+一点橘色,再加一点棕色和红色降低饱和度,还能在尖尖处点一个暖色。

■最后三瓣肉的颜色比较偏红,因为不暴光会比较灰。中间位置以大红色+一点棕色为主,边缘位置是一点永久的浅绿色,尖锐位置湿的时候沾了大红色。

■第一次画的时候没有太在意明暗和体积的关系,只关注色彩感觉就好~

■我们可以在第一种颜色变干之前画出树枝。用卡其色+中黄色涂树枝的亮部,用棕色+一点佩恩灰色涂树枝的暗部。湿的时候可以点一点纹理自然晕开,干了之后效果慢慢出来。

■现在肉的第一个颜色已经干了,颜色会变浅。使用第一种上色方法,只强调肉深色部分的颜色,使用清水笔帮助使其边缘过渡自然。

一堆肉吃完了~

(尖点的小白点可以用荧光笔高亮显示。)

■然后我们就可以根据上面提到的多肉植物的温度变化来画出接下来的三簇多肉植物了。

■方法相同。大胆画出你看到的颜色就行了,注意温度的变化和颜色的对比。颜色好看很重要,画边的时候也要小心~

—花盆和小石头—

■原图中的小石头颜色有些发黄。我们可以把它的暗部处理成灰白色,把暗部涂上酞菁蓝+一点佩恩灰,亮部可以稍微黄一点,营造一种光的氛围。

■为了丰富画面,可以在小石头湿的时候点一点天蓝色和紫色,等小石头干了再涂第二遍。

■花盆需要湿涂法。用平刷蘸清水均匀刷在花盆位置。仔细刷边缘位置。润湿后,侧身看纸,检查水刷是否均匀。

■用一点酞菁蓝点染花盆中间位置,边缘刷一些钴蓝,这样颜色会根据水的流动性自然晕染,互相碰撞。

■原图中花盆的明暗对比比较强烈,但是我们要让它比原图浅很多~就像这样用两种颜色来处理花盆的近似明暗就可以了。

■花盆底部颜色略深,可以分辨出蓝色。在这里,一些普通的蓝色被使用。

■然后用平头笔蘸少量青色,在画面未干的情况下快速修剪边缘位置。花盆内部可以染上一些小纹理和一些变化。

■盆里会有一点橘子,可以用笔尖向上点。对比色会让蓝色看起来不那么僵硬。

■后面的花盆边缘不要画的太重。如果比较重,可以用卫生纸轻轻吸一下。

■水盆右侧有些青橙,湿了可以加笔。

■此时,小石头已经完全干透。用佩恩灰+酞蓝+一点紫色来加重小石头的暗部。

■整体效果慢慢出来了~

■然后我们用同样的方法画出剩下的两串肉。我想这对你来说不会很难。

打电话~撒花

有重点和难点的小课:

1.我们必须学会主观地观察和处理画面。花盆颜色过重,画面就失去了主次;

2.干画的关键:一定要等到第一层颜色干了,再进行修饰或叠加。如果在半干的时候修改,画面会越来越差。

3.湿画法的关键:画湿了再画。如果画面干燥或者水刷的不均匀,颜色会蔓延的不自然;

4.控水是肉肉两种冷暖色自然衔接的关键。要保证两笔的含水量“势均力敌”,这样颜色才不会被冲走,这就需要多加练习了。

5、至于色感、调色不准等问题可以慢慢培养和锻炼,坚持大量练习是最快的“捷径”~

如何用水彩画画出工笔国风(半原创)假期新画,更新一个流程。

继续古风系列,但是我一点头绪都没有。我不知道画什么。搜图片资料的时候看到了鹤,心里有点谱了。

鹤的主体部分是从网上的一幅画里抄来的,是“艺心不乱”因为有那么多细节,很像工笔画,打草稿的时候很复杂很细致。上色部分还是水彩。

羽毛之间的层次关系,由深到浅,用灰色和棕色,一笔到彩色,一笔到清水过渡。

描绘羽毛细节以增加质感。

在尾羽部分,笔尖画出蓬松感。给眼睛上色,有点白,反光。嘴和腿用深蓝灰上色,注意质感刻画。

需要一个下午。

主体部分完成后,旁边怎么画?吃完饭,我想了想。秋天到了。我应该画桂花还是传统的松鹤搭配?我问了小伙伴的意见,松树,那就去找素材吧。

我找了很多这种松树的资料,看到树干和松针是怎么画出来的。

大致勾勒出树干的形状和松针的轮廓,用铅笔铺好底部。

然后用水彩涂底,擦掉铅笔痕迹。

然后概述细节。老松树的树干有许多块状和环状纹理。松针层次丰富,大约需要三到四层,每一层都是干的,延续到下一层,呈扇形,鸡爪形。使用浅绿色、深绿色和棕色(与主色调相呼应)。

奇石祥云也是原画的一部分。注意石块的深浅和透视,加一根松针与画面上部相呼应。

祥云有两张丰富的图,其余留白,用的是很淡的绿色,蓝色,棕色,红色。整幅画完成了。

这部分晚上需要三个小时。

工具:多福中粗粒圆棉浆纸。

秋的画笔:含蓄、淡雅、微染。

勾线笔老人头

白夜水彩颜料