插画线条练习素材——如何绘制手绘插画？需要哪些材料？
通过以上材料练习，我们可以帮助你理解场景透视的关系。通过复制线条草稿的练习，我们可以帮助您顺利绘制线条，您也可以将复制的背景保留为素材，这样您就不怕在需要时没有背景素材的情况下使用它。
手绘插画怎么画？需要哪些材料？第一，怎么画
1，几何素描造型训练。
我们应该从立方体、圆和组合等几何图形开始。只有理解了几何，我们才能把一些复杂的东西简单化，更容易画出来。学生在开始阶段很难掌握几何的形状、比例和透视关系，而且很容易画变形，因此需要大量的练习和学生之间的比较研究和修改。
2、简笔画的学习。
它类似于漫画，相对容易掌握。在教学过程中，首先，老师安排学生画一幅比较简单的人物插画，并把一些有关五官、头、脚和手的信息发给学生参考。其次，在绘画过程中，学生发现手是一个很难画的部位。教师运用结构知识进行讲解，并采用图片欣赏和绘画演示的方法使学生了解关节的结构。
3.素描训练。使用简单的线条对人物场景进行简单的概括训练，丰富自己的库资料。经过这些基础训练后，人物画就会出现困难，尤其是在背景或内容的表达上。教师逐一演示和点评，让学生更快地理解和接受并解决问题，将来的设计和创作也会容易得多，从而为手绘插画打下坚实的基础。
第二，材料
1.手绘笔:绘图铅笔、自动铅笔、针管笔和签字笔。这些笔是绘制设计初稿时最常用的工具。
2.绘图仪器:直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、刻度尺、三角板、切割尺、万能绘图仪、指南针等。绘图的工具应该是准确、精密和高质量的产品，小误差是良好的绘图工具。
3、配色设备:调色盘、盘、笔洗、色标等。
4.手绘工具:裁纸刀、各种用于雕刻的美工刀和雕刻刀以及胶带。
扩展数据:
插图是一种艺术形式。作为现代设计的一种重要视觉传达形式，它以其直观的形象、真实的生活感和优美的感染力在现代设计中占有特定的地位。它已广泛应用于现代设计的许多领域，涉及文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等。
插画艺术的发展历史悠久。从世界上最古老的插画洞穴壁画到江户时代的日本民间版画浮世绘，它们都展示了插画的发展。插图最初是随着19世纪初报纸和书籍的变化而发展起来的。
它真正的黄金时代始于20世纪50年代和60年代的美国。当时刚从美术作品中分离出来的插画明显是画出来的，从事插画的作者大多是专业画家。后来，受抽象表现主义流派的影响，他们从具象转向抽象。直到20世纪70年代，插图才回归写实风格。
参考资料:
-插图
手册笔记-插图（如何绘制可爱的分割线）一页手册通常包括几个模块，可以使用空格、简单的线条或插图进行划分，以方便统一管理。制图和插图可能更复杂。在本文中，让我们从最简单的分界线开始。
最简单的分割线，适合的长度不是特别长。绘制方法很简单:画两条不是很粗糙的波浪线，在顶点标记一个点或一个小桃心（可以自由发挥），中间添加一个小装饰。
直线加悬挂法。绘画:以一条直线为主体，想象成一个平面，底部悬挂各种材料。常用材料:灯、国旗和植物。
这种的特点是波浪很特别，各种卷曲的爱情图标让你走在中世纪欧洲的贵族花园里，看着莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶吻我》。
画法很简单，把第一部分的直线全部改成波浪就行了。
欧式田园风格，怎么能少得了一支轻盈飘逸的羽毛笔呢？画吧！
等我修炼到一定程度，就可以挑战以上风格了。我给它起了个名字:沃尔公主！是不是特别浪漫！哈哈哈哈哈。想起了前阵子的一部热播剧，具体名字忘了，大体类似于《公主日记》。我赌100毛，剧中女主角一定用这种日记。
这种类型比第一种更难，但无论多难，它只是一个小学生的美术课水平。我们可以卷起袖子蘸墨水。
以上图片中的水印应该是来自微博的一位插画师的作品。我建议有兴趣的大家多看看。这些画非常好。
不规则的构图，对风景的情感依恋，借助插画本身的形状来划分交代。主人！